История Казахстана / Блоги.Казах.ру — блоги Казахстана, РК
rus / eng / kaz


Если у вас уже есть блог в другом месте — можно автоматически транслировать записи из него в нашу блог-платформу СМИ могут копировать в свой блог ленту новостей или статей. Дополнительное внимание и комментарии обеспечены. Любой блог можно сделать коллективным. Для этого надо определенным (или всем) пользователям дать права на запись в него. Статья Корпоративные блоги: Как вести? содержит практические советы и примеры
Можно ставить записям будущее время. Запись будет в черновиках и в указанную минуту автоматически опубликуется.












История Казахстана



Интересные факты из истории Казахстана. Портал «История Казахстана» — e-history.kz.

Блог ehistory Автор блога
Лента друзей
Войти Регистрация



Вы узнаете о самом удивительном музее Казахстана - Резиденции Абылай хана. Больше нигде нет такого большого количества экспонатов, рассказывающих об этой легендарной личности.

Сразу стоит сказать несколько слов о названии этого музейного комплекса, открытого в 2008 году. Музей называется «Резиденция Абылай хана», однако до того, как здесь развернулась экспозиция, здание именовалось «Белый дом», «Дом Абылай хана» и даже «Военный лазарет». Последнее название было дано потому, что до 1917 года в этих стенах действительно размещался военный лазарет. Чуть позже, уже в советское время, здесь была казарма.

Действительно ли этот дом принадлежал хану Абылаю? Жил ли он в этом доме? На эти закономерные вопросы уверенно отвечают историки и краеведы: нет. Историк, археолог, краевед Александр Семенов еще в 1949 году так сказал об этом архитектурном памятнике:
«По преданию, в этом здании до его перестройки жил сын Абылай-хана — Валихан». Спустя два года в своей книге «Город Петропавловск за 200 лет» он со всей уверенностью напишет, что двухэтажный каменный дом принадлежал хану Вали в качестве зимней резиденции. Эта версия поддерживается многими краеведами Казахстана, в том числе и известным историком и краеведом Вилем Галиевым. В его книге «Библиотеки и культурная жизнь Казахстана в 19-20 веках» есть такие строки: «Здесь 1 ноября 1782 года был совершен торжественный обряд утверждения султана Вали ханом. В верхнем предместье ему построили каменный дом, в нем и находилась зимняя резиденция хана». Такую же справку дали в Управлении культуры, архивов и документации Северо-Казахстанской области.

Некоторая путаница в этой истории произошла еще и потому, что по просьбе Абылая и с разрешения царского правительства ему на самом деле был построен близ Ишима дом. Только он был деревянным и предназначался как для «жительства», так и для «решения конфликтных вопросов». По легенде он сгорел при пожаре, а на его месте был возведен вот этот — двухэтажный каменный.



Споры ученых о правомерности считать это здание домом Абылая не утихают. Казахстанские ученые приводят даже такие доводы: дом, построенный хану в 1765 году, никак не мог стать «резиденцией хана», поскольку в то время он был еще султаном.

Так или иначе, пока некоторые ученые продолжают отстаивать ошибочность наименования памятника резиденцией Абылая, музей доброжелательно открывает свои двери для всех посетителей. Главное в этой истории, как нам кажется, то, что косвенно дом действительно имеет отношение к Абылаю. И самое важное, что здесь представлены бесценные экспонаты, рассказывающие о личности одного из самых талантливых политиков XVIII века.



Музейный комплекс «Резиденция Абылай хана» не имеет аналогов в Казахстане. Такой масштабной исторической экспозиции, рассказывающей об этой легендарной личности, больше нет ни в одном музее страны. В первом зале посетители узнают о родословной хана, его непростом детстве, о его взрослении и становлении как полководца и государственного деятеля. Кстати, к сведению, ханом Абылай стал в 20 лет. Здесь же вы увидите прекрасные образцы боевого оружия XVIII века, которым завоевывалась свобода от ненавистных захватчиков — джунгар.



Входя в следующий зал, вы окажетесь в покоях самого хана. Здесь все выдержано в традиционном казахском стиле. Вы увидите деревянную кровать, инкрустированную костью, вешалку с металлическими накладками, резные сундуки, ковры ручной работы и многое другое.



В третьем зале вас ждет сам хозяин дома — Абылай хан, сидящий на троне. Здесь же представлено кольцо-печать хана, его нагрудное украшение, образцы ханского оружия, женской и мужской одежды.


В последнем, четвертом зале, на материале исторических документов и артефактов раскрывается личность Абылай хана как тонкого политика и дипломата. Здесь вы увидите, каким образом степной правитель вел политику с Китаем и Россией, двумя великими империями, как он налаживал торговлю Казахстана с Сибирью и преследовал одну единственную цель — укрепить как само государство, так и его границы. Надо сказать, ему это удалось. Несмотря на угрозу исчезновения целой нации в лице джунгар, давления двух величайших империй, благодаря Абылай хану казахский народ сумел сохранить свою целостность, самосознание, традиции и язык.



Музейный комплекс «Резиденция Абылай хана» располагается в г. Петропавловск по ул. К. Сутюшева, 1б, открыт для посетителей со вторника по воскресенье с 10.00 до 18.00.

Выражаем благодарность за помощь в подготовке материала Управлению культуры, архивов и документации Северо-Казахстанской области и музейному комплексу «Резиденция Абылай хана»
Теги: Культурная прогулка, Абылай хан

«Это фотография моего двоюродного дедушки Николая Панина — начинающего писателя, не вернувшегося с войны», — написала нам в письме Елена Шевченко.

Панин Николай Евстафьевич (1924-1943 гг.) за время службы два раза попадал в плен, бежал. По возвращении из плена попал в штрафбат, умер в 1943 году под Витебском.

В 1941 году ему исполнилось 17 лет. Чтобы уйти на фронт, он добавил себе один год. Был направлен в полковую школу, по окончании которой получил звание сержанта. Затем был переведен в полк, сформированный из мобилизованных. В октябре 1941 г. в письме к родителям напишет: «Подходит годовщина 4-го месяца войны. Наступает зима. Немец в некоторых участках пятится назад, но все еще прет, как бык. Враг действительно силен. Но ничего, он будет бежать, как Наполеон…».

Следующее письмо было отправлено 16 апреля 1942 года с адреса: Московская область, Савеловская железная дорога, ст. Долгопрудная, деревня Виноградово, почтовый ящик № 100. Николай сообщал, что находится в деревне Горки Московской области (15–17 км от Москвы), охраняет подступы к Москве. Жили в землянках, спали на нарах, «одеялом и матрасом служит нам шинель».

После второго письма последовало полуторагодовое молчание. Вероятно, в это время он находился в плену.

Третье и последнее письмо отправлено 25 сентября 1943 года из города Горького. В письме он не описывал те невзгоды, что пришлось ему пережить, уж очень он переживал за родителей, но промелькнули такие строки: «… А сколько раз я был на волоске от мучительной смерти, и тихо вспоминал о вас, дорогие мама и папа. Но я не умер, хотя этого хотели некоторые люди. Они просчитались, а я остался жив…».

Следующее письмо он так и не написал. А вскоре к родителям пришла похоронка, где было сказано, что их сын умер в боях под Витебском. Имя Николая Панина высечено на монументе Аллеи Славы в парке имени Абая города Шымкента.

Фотография выслана Николаем Паниным с фронта осенью 1941 года.

Становитесь участниками нашего фотопроекта «История одной фотографии» и мы опубликуем и вашу историю.
Теги: История одной фотографии

Имя Александра Викторовича Затаевича, знатока народной казахской музыки, известно каждому культурному человеку Казахстана.

Старанием и любовью он сберег от забвения яркую самобытную музыкальную культуру нашего народа. Народ полюбил его, оценил, доверил ему свои песни, а значит, и душу. Прикоснувшись к нашей истории, Затаевич нашел свое призвание и обрел известность.

Став собирателем народных казахских песен, он всецело отдался этой работе. В Оренбурге в течение 1920-1923 годов им записано 1500 песен и кюйев. В предисловии к первому сборнику песен казахского народа он писал: «Записывал я всех, кто только мог мне предложить свои исполнения и кого только из лиц музыкальных и сведущих я умышленно или случайно находил».


Именно в Оренбурге Затаевич в 1920 году встретился с известным певцом-импровизатором Исой Байзаковым. Он был восхищен песенным, музыкальным и поэтическим творчеством Байзакова.

Записав от Исы ряд интересных песен и народных мелодий, Затаевич так определил дарование Байзакова: «Иса Байзаков, молодой, полный находчивости и темперамента поэт-импровизатор и недурный певец, декламирующий и поющий с большой пластикой и выразительностью. В сценическом отношении также очень одаренная натура, прирожденный актер, с даром отчетливой дикции, выразительного жеста и утонченной мимики. Быстрые как каскад стихотворные импровизации на заданную из публики тему или просто – на брошенное оттуда восклицание – вызывали на моих глазах удивление и восторги не только широкой аудитории, но и отдельных серьезных и компетентных ценителей».

От Исы Байзакова Затаевич записал тогда такие интересные народные песни, как «Какен», «Бике», «Маныш-Конша», «Жар-жар» и «Танысу». Все они вошли в сборник «1000 песен казахского народа», вышедший в 1925 году, который был премирован КазЦИКом и Наркомпросом РСФСР. Позднее, в 1935 году, Затаевичу удалось записать от Байзакова еще ряд песен – «Гакку», «Алтай», «Кен Сарай», «Бир бидай», «Калка» и др. «Гакку» вошла впоследствии без изменений в первую казахскую оперу «Кыз Жибек», которая стала популярной в Казахстане и всем Советском Союзе.


В 1926 году Затаевич совершил большое путешествие по Семипалатинской губернии. Он побывал в Семипалатинске, Павлодаре, Каркаралинске, в течение двух недель записывал песни в степных аулах Кууской волости. В Каркаралинске собиратель казахских песен встретился с Кали Байжановым, акыном из Баянаульского района. Это был профессиональный певец, талантливый продолжатель традиций народных акынов. Затаевич записал от него песни «Ыргакты», «Буртытбай», «Кокжендет» и другие. Голос Кали сохранен для потомков в записи на грампластинках и магнитофонной пленке, которые хранятся в Национальной Академии наук Казахстана.

В Павлодаре Затаевич был в августе 1926 года. Шесть недель работал он здесь и записал 340 песен. Здесь же он встретился с певицей Майрой Шамсутдиновой. «Не успел большой пассажирский пароход «Ленинград», на котором я ехал вверх по Иртышу из Омска в Семипалатинск, отвалить от павлодарской пристани, как снизу, из окон каюты 3-го класса, послышались звуки красивого грудного и благородного по тембру контральто, невидимая мне обладательница коего пела казахские песни под совершенно неожиданный аккомпанемент… на большой гармони! Конечно, через минуту я был уже внизу и увидел там окруженную публикой брюнетку лет 30, красивую и худощавую, с серьезным продолговатым лицом и ярким румянцем на несколько впалых щеках. Я стоя слушал ее пение. В манере передачи песен у нее выходили на первый план: известная властность, повелительность, размах и темперамент, т.е. как раз те качества, которые я никогда не встречал у казахских певиц», – писал Затаевич. Из обширного наследия Майры Затаевич записал 14 песен – «Каракоз», «Увайра», «Ал карай кок», «Бакша» и другие.



Записав много казахских песен и кюев, Затаевич подготовил большой фундаментальный сборник «1000 песен казахского народа», впервые изданный в 1925 году. В нем названо 280 имен исполнителей. Его предваряли слова самого Затаевича: «Вам, мои дорогие друзья-джигиты, посвящаю и вам возвращаю я этот труд, сработанный совместно с вами в годину голода, холода и эпидемии».

В 1936 году Александра Затаевича не стало. Казахский народ высоко ценит и чтит память собирателя казахских песен. В 1954 году на его могиле в Москве был воздвигнут памятник с изображением музыканта-этнографа, слушающего народного акына.
Теги: Александр Затаевич

Наурыз считается одним самых древних праздников в мире. По некоторым данным Наурыз отмечают уже около 5000 лет.

Считалось, чем богаче будет проведен Наурыз тем благополучнее пройдет год. А чем обычно накрывали дастархан и чем угощали гостей в кочевых юртах наши предки?

Даже если на минуту к нашим предкам заходил гость в дом, то хозяин, во что бы то ни стало, усаживал его за стол и предлагал сый-аяк — пиалу чая. К чаю тут же приносили лепешки, каймак, сухофрукты, масло, орехи, сладости. Напоить и накормить гостя — древняя традиция кочевников, для которых гостеприимство — основа жизненного уклада.

Главным блюдом на Наурыз был конечно же традиционный холодный суп именуемый в народе Наурыз коже, который готовился из семи компонентов: мясо, жир, курт, иримшик, пшеница, лук, соль.



Казахская традиция приема гостей очень схожа с китайской чайной церемонией — все делалось строго по порядку и с особым смыслом, придаваемым подаче каждого блюда.

Одним словом ет (мясо), именовались все мясные блюда, коих в казахской кухне великое множество.

Бесбармак — был и остается одним из самых главных и любимых блюд казахского народа . Обычно бесбармак готовили из баранины, но для особых гостей иногда использовали и мясо жеребенка. Отварное мясо подавалось в специальном блюде — табак. Табак нужно было подать очень правильно и этим искусством владел специальный человек — ет тураушы, который нарезал мясо и знал, кому какую часть подать, при этом не нарушив традиции гостеприимства и уважения.



Куырдак - тоже частое блюдо на столе казахской семьи. Это традиционное жаркое, ингредиенты которого — печень,легкие, почки, сердце и лук.



К основному мясному блюду— мясу по-казахски (Бесбармак) — обязательно подают сорпу—насыщенный бульон, в котором варилось мясо. Есть много видов и названий сорпы. Некоторые из них указывают на вид мяса, другие— на калорийность, вкус. Например, существует свежая сорпа и сорпа сур. Сорпу сур, в свою очередь, называли бакыр, когда мясо варилось в посуде (в пути), и сорпа, когда мясо варили в котле (дома).



Казы — настоящий деликатес. Казы — не бытовой, повседневный вариант колбасы, а скорее праздничный, поскольку без нее не обходится практически ни один той. Казы добавляют в такие блюда, как плов и нарын или попросту нарезают ломтиками и ставят на стол как закуску.



Из рыбных блюд был известен коктал — рыба, зажаренная на углях на ветках ивы с овощами. Чаще рыба употреблялась просто в варенном виде, и главным образом в последнее время ввиду недостатка мяса.



Традиционный казахский хлеб — это таба-нан, испеченный на углях между двух сковород, баурсак — жареные в масле круглые или квадратные кусочки теста, которые готовились в походных условиях, шельпек — тонкая жареная в масле лепёшка и тандыр-нан — печённые лепешки на внутренней стороне тандырной печи.




Один из самых популярных десертов на казахском дастархане был чак-чак (шек-шек), а самый забытый даже в самом Казахстане — шертпек (смесь меда и конского жира), который присутствовал в основном на байских застольях.



Также известным десертом-закуской был талкан — прожаренная и растолченная пшеница, которая перед подачей на стол смешивается с сахаром.



Главным казахским напитком был и остается чай, его в Казахстане пьют в два раза больше, чем в Индии. Без традиционного чаепития, никогда не было Дастархана.

Вторым напитком по популярности у казахов являлся кумыс, а третьим - шубат. Кумыс и шубат заквашивались и хранились в специальной посуде из кожи, дерева или керамики.




Все казахские блюда были просты, недолги в приготовлении и очень питательны, что исторически объясняется их кочевым образом жизни. Пища у казахов рассматривалась, прежде всего, как божья благодать, с ней связывалось понятие «счастье», «изобилие», «благополучие».
Теги: Наурыз

Чем дальше от нас уходит холодный декабрьский день трагической гибели Шакена Айманова в 1970 году, тем яснее и определеннее вырисовываются истинные масштабы личности этого выдающегося деятеля советской культуры, творца и мастера казахского искусства.


Богатый вклад Шакена Айманова в развитие духовной жизни, еще не раз привлечет к себе внимание будущих историков казахского театра и кино. Но уже сегодня, нет никаких сомнений в огромности его творческих свершений. Само время вписало имя Айманова в историю культурной жизни республики и осветило его ярким светом народного признания и любви. Народный артист СССР, государственный руководитель студии «Казахфильм», режиссер и актер Шакен Айманов был человеком многогранного таланта.

Родина Шакена - легендарный Баянаул. Здесь близ озера Торайгыр и родился будущий киноактер. Отец его был талантливым певцом и музыкантом, с домброй не расставался, несмотря на лишения и трудности жизни. Маленький Шакен унаследовал от отца любовь к музыке, к прекрасным песням гор. С домброй под подушкой Шакен ложился спать. Первой песней, которую он сыграл и спел самостоятельно была, говорят, «Елимай» — «О родина моя».



Шли трудные 20-е годы. В это время в Баянаул часто приезжали известные певцы —Кали Байжанов, Жаяу Муса, Майра, выступал борец Хаджимукан.

Шакен жил на такой земле своего родного народа, которая была богата талантами- поэтами, певцами, народными умельцами и мастерами. Детство и юность Шакена Айманова совпали с юностью молодой Казахской республики. Молодежь тянулась к знаниям. Ушел в науку юный Каныш Сатпаев, уехал учиться Жумат Шанин. В конце 20-х годов уехал в Семипалатинск и Шакен.

Он учился в школе-коммуне, а затем в педагогическом институте созданного по инициативе Луначарского. Шакен готовился стать учителем начальных классов, а свободное время отдавал кружкам художественной самодеятельности: играл на домбре и мандолине, участвовал в спектаклях драмкружка.

Драматический кружок института работал преимущественно над казахскими пьесами из аульной жизни. Ставили отрывки из пьесы Ж.Шанина «Аркелык-батыр», М.Ауэзова «Байбиня-токел», К. Байсеитовой и А.Шалиной «Зауре» и др.

В Семипалатинске Айманов познакомился с искусством профессиональных актеров Казахского драматического театра, приехавшего на гастроли из Алма-Аты. Первым спектаклем этого театра, который увидел Шакен, была пьеса М.Ауэзова «Карагоз». В 1933 году, когда Шакен Айманов заканчивал третий курс института, приехавший на гастроли в Семипалатинск из Риддера театр рабочей молодежи (ТРАМ) привлек Айманова к участию в своих спектаклях. В пьесе «Зарлык» Шакен сыграл роль старика Сафара. В этой роли его и увидел известный казахский писатель Габит Мусрепов, прибывший в Семипалатинск по заданию Наркомпроса республики подобрать талантливую молодежь для Казахского драматического театра. Мусрепов предложил двум актерам Айманову и Огузбаеву поехать в Алма-Ату работать в театре.

Из Семипалатинска в Алма-Ату ехали по новой железной дороге — Турксибу. Так в 1933 году для Айманова началась новая жизнь. Пошли и горести и радости, известные каждому начинающему актеру. Здесь впервые Шакен познакомился с мастером казахского искусства Куляш Байсеитовой, Серке Кожемкуловым, Калибеком Куанышпаевым, Жуматом Шаниным и др.




Шакену Айманову выпало сыграть в спектаклях театра разные роли: Есена в спектакле «Енлик-Кебек» М.Ауэзова, Садовского в «Аристократах» Н.Погодина, Хлестакова в «Ревизоре» Н.В. Гоголя, Егора в «Амангельды» Б.Шайлина, Отелло в пьесе В. Шекспира и др.
Шакен Айманов работал у известного театральных режиссеров в Алма-Ате Борова, Соколовского,Гольдблага, Марковой и других. А с 1945 года Шакен сам стал не только актером, но и режиссером театра. Поставил десять спектаклей и среди них: «Амангельды», «Голос Америки», «Калиновую рощу», «Ахан-серы и Актокты» и др.

Одновременно с работой в театре Шакена Айманова еще в 1940 году привлекают для съемок кино. Сначала, в фильмах 40-х годов, он играл небольшие роли Сарсен в фильме «Райхан» производства «Ленфильм» по сценарию М.Ауэзова, затем в годы войны в фильме «Белая роза» Айманов играет роль фронтовика, в фильме «Песни Абая» — роль Шарипа, человека мстительного, злого и властолюбивого, вступающего на путь борьбы с Абаем, в фильме «Золотой рог» — роль Досанова. Из всех ролей, исполненных за эти годы Аймановым, наиболее значительны в 1945 году роль Шарипа и в 1954 году роль Джамбула. Но основным делом для него тогда все еще оставалась работа в театре.

А в 1953 году вдруг, резко оборвав свое блистательное восхождение к вершинам сценического мастерства, он ушел из театра в кино, увлекая собственным примером режиссеров-казахов в молодое киноискусство республики. «Мой переход из театра в кино,-писал позже Айманов, связан главным образом с моим страстным желанием как можно шире и глубже раскрыть и показать преобразования в моем родном крае. Я люблю театр. Но театр не может охватить столько зрителей, сколько кино. Спектакль идет в одном театре, в лучшем случае — в нескольких театрах, А фильм смотрят десятки тысяч...».

Творческий рост Шакена Айманова связан с процессом развития кинематографического искусства республики и в полной мере отражает его историю. Это и понятно, во-первых, он ветеран казахского кино, осуществивший постановку первых казахских фильмов, во-вторых, им созданы фильмы, которые стали этапными в развитии киноискусства Казахстана. Это фильмы различные по жанру: трагедия «Поэма о любви», драмы «Дочь степей», и «Перекресток», киноочерк «Мы здесь живем», киноповести «Водном районе», «Земля отцов», «Ангел в тюбетейке», трагикомедия «Алдар-косе».



Одной из главных в творчестве киноактера сталь роль Джамбула в фильме «Джамбул», одна из самых главных в творчестве киноактера. Его роль очень сложная, так как в начале фильма акын Джамбул — влюбленный юноша, затем зрелый мужчина и, наконец, мудрый старец.
Уже тогда Шакен Айманов имел почетное звание Заслуженного артиста Казахской ССР и выдающийся актер и режиссер советского кино Сергей Бондарчук в газете «Правда» подчеркнул «мастерство и правдивость игры», «выразительность», «его творческую мысль и фантазию»



Приход Айманова в кино совпал с тем временем, когда наметился всеобщий подъем в советской кинематографии. Начинался новый этап в советском кино. За активную работу в области театра и кино 3 января 1959 года народному артисту Казахской ССР Шакену Айманову было присвоено почетное звание Народного артиста СССР.

В 60-е годы Шакен Айманов осуществил постановку девяти фильмов, причем в двух из них снимался. Наиболее значительными фильмами той поры стали — «В одном районе», «Песня зовет» , «Перекресток», «Земля отцов», «Ангел в тюбетейке», «У подножия Найзатас» и 2-серийный фильм «Конец атамана».





Его 50-летие было ознаменовано триумфом фильма «Безбородый обманщик». Айманов выступает в нем в трех качествах: как соавтор сценария, режиссер-постановщик и исполнитель главной роли. Алдар Косе — это не имя, а прозвище, где «алдар» -хитрец, а «косе» — безборолый. А как его звали, да жил ли он вообще когда-нибудь, никто не ведает. Ходят только легенды о простом и находчивом, бедном и ловком Алдаре Косе.



Наиболее полно проявился талант Айманова как режиссера в последнем поставленном им фильма «Конец атамана», который по праву считается одним из лучших.



Айманов хорошо знал об эмоциональной силе пейзажа и часто для съемки сцен приезжал в родной Баянаульский район, используя природу для более глубокого раскрытия содержания своих фильмов и эмоционального воздействия на зрителя. «Баянаул — один из самых красивейших уголков на земном шаре. Безумно люблю Баянаул, не потому, что это моя родина, а потому, что это действительно чудесный уголок. О Баянауле студия „Казахфильма“ сняла несколько видовых документальных фильмов. Это картина „Баянаул“ и картина „Эхо“. И когда на студию к нам приезжают иностранные гости-туристы, мы с удовольствием показываем эти фильмы и наши гости восхищаются красотой, прелестью этой земли» — рассказывал Айманов.

Шакен Айманов был выдающимся деятелем советского кино. Его творчество знали за рубежом. Он побывал в ряде зарубежных стран — в США, Англии, Италии, Франции, Египте, он ставил различные по жанру фильмы — трагедии, комедии, киноочерки, драмы.



Жизнь Шакена Айманова оборвалась неожиданно и трагически в пору его творческого расцвета, когда ему было только 56 лет, — его сбила машина на улице Москвы. Случилось это в 1970 году.


Статья подготовлена на основе материалов, предоставленных Государственным архивом Павлодарской области
Теги: Шакен Айманов

«Легенды века» назовет трех великих мудрецов казахской степи академик Зиманов. С именами Толе, Казыбека и Айтеке, «наисильнейшими» биями трех жузов, связана целая эпоха истории казахского народа.

Сила владеющего словом

Во все времена искусство владения словом являло собой огромную власть. Человека, обладающего даром красноречия, очень уважали и почитали. Оратор, яро борющийся за справедливость и горячо любящий свой народ, мог стать народным судьей — бием. Однако становились степными судьями далеко не все. Выдающийся писатель и общественный деятель Сакен Сейфуллин на этот счет писал: «Биями становились те, которые были предельно преданы завещаниям и наследию мудрых предков, освоили прошедшие историческую селекцию древних правил и норм обычаев и традиций, законов — ереже и прецедентные судебные решения, высказывания и суждения мудрецов, знали их наизусть и обладали даром красноречия».

Бием Старшего жуза был признан Толе би Алибекулы, выдающийся общественный деятель, один из авторов свода законов «Жеті жарғы», оратор и поэт. Толе би, сын Алибека, родился в 1663 году в урочище Жайсан Жамбылской области в обыкновенной семье, где до него не было ни баев, ни биев. Однако академик С. Зиманов в книге «Древний мир права казахов» пишет, что родословная Толе би берет начало от достойного потомка легендарного Майкы би, его достойного потомка Бахтияра би. Так или иначе именно Толе би прославил свой род жаныс и вошел в историю как борец за создание казахским народом единого сильного государства.

Толе би прекрасно разбирался в людях, был очень проницательным и мудрым человеком. Это он первым увидел в мальчишке-пастухе, в старом овчинном тулупе, с потрепанными волосами, вечно серьезном, задатки будущего могущественного человека. В стихотворении «Сабалак», посвященном детству Абылай хана, Бухар жырау напоминает, что он был работником у Абилмамбета и пас верблюдов у Толе би. «Примечаю в тебе что-то особенное, как человек благородного происхождения выглядишь, как гордый сокол», — говорил мальчику Толе.



Рано повзрослев, Толе стал участвовать в делах сородичей, давать советы и выносить решения. Острота ума и красноречие сделали его уважаемым и известным. Кроме сородичей, к нему стали обращаться казахи из племен дулат, ботбай, шыныр, сикын. По преданию, Толе был наставником многих известных батыров, биев и даже ханов. С 9 лет под присмотром старейшин он принимал участие в судебных разбирательствах и в вынесении судебных решений. Он быстро набирался знаний. Освоил историю и словесность, правовую культуру народа. Поэтому уже с 15 лет он самостоятельно участвует в собраниях биев. В 20 лет Толе начинает принимать активное участие в управлении государством. Своеобразный экзамен на готовность стать бием он держал перед знаменитым в степи ученым 100-летним Анет-баба.

Создание свода законов «Жеті Жарғы»

Толе би отличался высокой эрудицией и феноменальной памятью, был образованнейшим человеком своего времени. По рассказам, передающимся из уст в уста, он был очень прямолинейным, а равных в словесном поединке ему вовсе не было. Непревзойденный оратор, блюститель государственности и законов в Старшем жузе, он стал опорой для ханов и надежной опорой для народа.

Толе би гордился тем, что во времена правления Тауке хана он был рядом с великими биями Айтеке и Казыбеком. Вместе они составили свод законов казахского «степного права» — «Жеті Жарғы». «Семь заповедей» Тауке хана включили в себя: земельный; семейно-брачный; военный; уголовный законы; положение о судебном процессе; закон о куне и о вдовах.

Пересказывая и донося до людей основные положения заповедей Тауке хана, Толе би также старался их реально воплощать. В частности, в вопросах о земельных спорах, о барымте и воровстве, о куне, о воспитании детей, о защите отечества, в спорах о вдовах. Он культивировал роль семьи в жизни человека, был сторонником равноправия женщин и мужчин.



Трудно найти в истории личность, сравнимую с Толе би, который сыграл поистине историческую роль на стыке двух веков — XVII и XVIII. Один период его жизни был связан с правлением хана Тауке, когда в казахском обществе царили мир и покой. Другая часть жизни Толе би пришлась на трудное время, когда над казахским народом нависла угроза существования в лице джунгарских завоевателей.

Трое великих судей первыми заговорили об объединении народа. Весной 1726 года на южном склоне Каратау, на возвышенности Ордабасы, собрались сыны всех трех жузов.



Вот как описывает это знаменательное собрание известный писатель Ануар Алимжанов в романе «Гонец». «Вот наконец раскрылись двери. Один за другим на зеленое поле перед шатром степенно вышли три убеленных сединами старца, три великих бия, чьи имена были известны каждому степняку: три человека, которые, дожив до глубокой старости, не потеряли ясности ума, смелости и трезвости мысли; три человека, о мудрости и справедливости которых давно слагались легенды, сказки и песни в степи. Трое, те, кто не подчиняется ни ханам, ни султанам; трое, те, кто еще пятнадцать лет назад, еще при жизни Тауке-хана, были объявлены совестью народа. И перед ними, как перед судом совести, тогда кровно поклялись все ханы и султаны Казахии, поклялись действовать в согласии — покончить братоубийственную междоусобицу и быть едиными перед джунгарами и цинями, никогда не дававшими покоя казахской степи.

Толе би вышел вперед и сказал собравшимся следующие слова: «Народ лишился покоя и охвачен унынием, и, глядя на него, омрачается моя душа. Кто услышит этот заунывный плач развеянного по степи униженного народа?! В это скорбное время, когда обрушился остов юрты и повсюду раздаются тяжкие стоны, найдется ли смельчак, способный зажечь светоч единства? На весах ныне лежит судьба народа, общая судьба, общая доля. Сообща вернее найдем мы путь к миру, назначим верховного сардара. Поводья войска трех жузов отдадим в надежные сильные руки одного предводителя. И соберем все силы в единый кулак и докажем, что все вместе мы — народ».

Итогом собрания на горе Каратау стало объединение казахского, каракалпакского, киргизского, узбекского народа в военный союз против джунгар. Прославленные батыры Кабанбай, Богенбай и Жанибек вместе с Толе би возглавили его.

Много сделал Толе би и для развития отношений между Российской империей и Старшим жузом. В 1733 году он стал инициатором послания к императрице Анне Иоанновне вместе с группой султанов и биев. Согласно грамоте от 10 июня 1734 года, Старший жуз был принят в подданство России, но это осталось лишь на бумаге. В августе 1749 года Толе би пишет личное послание о принятии Старшего жуза под покровительство России и отправляет послов во главе со своим сыном Айтпалом и батыром Жолдасом к Оренбургскому губернатору И.И. Неплюеву.

«Священная ласточка»

Народная память хранит такой случай, красноречиво показывающий дальновидность бия. В тяжелейшие годы «Ақтабан шұбырынды» Толе би обратился с призывом к народу взяться за земледелие, перейти от кочевья к оседлости, при этом продолжая разведение скота. Когда люди стали в спешке покидать обжитые места, Толе би не стал разбирать свою юрту. «Почему ты не собираешься уезжать?» — спрашивали у него. «Да в этом году одна ласточка поселилась наверху юрты. Это ведь легендарная птичка: во время потопа, когда корабль Ноя тонул, она спасла его. Не могу же я разорить ее гнездо и уничтожить ее птенцов», — отвечал мудрый Толе. «Да это поистине святой», — сказал военачальник калмыков и не тронул его и его окружение. Так и повелась традиция в окрестностях Ташкента и Шымкента прямо не называть имени Толе би, а говорить «Священная ласточка».

Умер Толе би в 1756 году на 93-м году жизни в Акбурхан-орде, на территории Ленгерского района Южно-Казахстанской области. Однако похоронен Толе би возле своего деда хана Жуниса в городе Ташкенте. На этом месте возведен мавзолей.
Теги: Толе би

Среди казахстанцев, прошедших горнило Великой Отечественной войны, был и наш отец Курмаш Имамбаев.




Он родился в октябре 1917 года в с.Уш-тобе Больше-Нарымского района. Рано остался сиротой, окончил Чингистайскую школу, Семипалатинский педтехникум. В ряды Советской Армии был призван в 1939 году. Служил он в Каменец-Подольской области на Украине, там же вступил в партию. А в 1940 году принял участие в военном походе по освобождению Бессарабии от ига румынских бояр. На воинской службе он зарекомендовал себя отличником политической и боевой подготовки. В 1940 году, находясь на действительной службе в г. Сборобе Тернопольской области, был избран депутатом городского совета от воинской части. В Великой Отечественной войне участвовал с первых дней, был командиром взвода отделения понтонного батальона инженерных войск, секретарем партийной организации батальона.

Участвовал в форсировании рек Днепр, Днестр, Десна, Южный Буг, Дон, Волга и др. Воевал старшина Имамбаев на 1-ом и 2-ом Украинских, на 3-ем Белорусском фронтах, во втором отдельном ордена А. Невского, ордена Суворова, ордена М. Кутузова понтонно-мостовом батальоне. Победу он встретил в г. Кенигсберге, дошел до Берлина.

После очередного форсирования реки появлялись на его груди новые боевые награды: «Орден Великой отечественной войны II степени» за реку Дон, «Орден Красной звезды» за форсирование реки Днепр. Медаль «За отвагу» получил он за перекрытие реки Висла, медаль «За боевые заслуги» дополнила награды, когда осталась позади река Одер. Особенно дорожил отец медалью «За оборону Сталинграда». Есть у него медаль «За взятие Кенигсберга» и другие боевые награды.



Много трудностей военной жизни пережил он со своим боевым другом Григорием Никитовичем Осташевым из Белоруссии, с которым он не терял связи долгие годы. Фотографии отца военных лет для нас как символ дружбы, уважения, верности, дань памяти огненных лет, ценой которых досталась долгожданная Победа в мае 1945 года.

На войне судьба свела его с земляком, Героем Советского Союза И. В. Топорковым.

Шел октябрь 1943-го. Армии третьего Украинского фронта, как стал называться к тому времени Юго-Западный фронт под командованием Р. Я. Малиновского, стремительно наступали, выходя одна за другой к Днепру. Весть об этом облетела всю страну. Новые победы наполняли сердца воинов и тружеников тыла чувством великой радости и гордости.

Вышла от Изюма к Днепру и 12-я армия. На горизонте показался крутой правый днепровский берег и город Запорожье, а возле него руины ДнепроГЭСа. Электростанция, которой так гордились советские люди, была разрушена при наступлении немцев в 1941 году.



Форсирование Днепра, 1943 год (в первом ряду слева К. Имамбаев)

Началась подготовка к форсированию реки. Второй гвардейский отдельный моторизированный понтонно-мостовой батальон, в котором служил отец, расположился в районе города Запорожье. В сумерках солдаты потянулись к реке: каждый старался напиться из Днепра. Один набирал воду в каску, другой зачерпывал просоленной от пота пилоткой, а некоторые просто ложились на прибрежный песок и опускали лицо в волны. Настроение у всех было приподнятое: шли в наступление.



— В подразделениях тогда прошли партийные и комсомольские собрания, — вспоминал отец, — и всем было ясно: форсируем Днепр первыми, впереди должны идти коммунисты и комсомольцы.

Под покровом темноты в ночь на 25 октября 1943 года автоматчики погрузились на паромы и начали переправляться через реку, чтобы вцепиться в кромку противоположного берега, захватить плацдарм и дать возможность своим частям преодолеть водную преграду. В холодную зимнюю ночь после переправы у костра сидели бойцы понтонно-мостового батальона, грелись, вспоминали эпизоды последнего боя, вспоминали о доме. Из темноты появился незнакомый боец, присел погреться.

Разговорились:

«А в наших краях зима холодная», — протягивая озябшие руки к огню, заметил он. «А ты из каких краев будешь?» — спросил его Курмаш.

«Есть такое село Черновая… в Казахстане».

«Здравствуй земляк!» — обрадованно закричал отец. Бойцы крепко обнялись, поцеловались. С этого момента началась верная дружба двух солдат, которая длилась до самой смерти И. В. Топоркова.

Иван Васильевич Топорков родился в 1916 году в селе Черновой Катон-Карагайского района Восточно-Казахстанской области. Перед Великой Отечественной войной работал в сельхозартели им. Пахомова. С июля 1942 года участвует в боях с немецко-фашистскими захватчиками в составе второго гвардейского отдельного мото-понтонно-мостового батальона 12-й армии третьего Украинского фронта. За мужество, отвагу и самопожертвование, проявленные при форсировании Днепра гвардии старшине Топоркову Указом Президиума Верховного Совета СССР от 22 февраля 1944 года присвоено звание «Герой Советского Союза».

Проходят годы. Сегодня нет отца с нами, но память о нем останется всегда. В с. Белькарагай его именем названа улица, на доме установлена мемориальная доска. Но самое главное для нас, его детей, внуков, правнуков, то, что он всегда будет примером доброты, мужества, скромности, уважения и глубокой мудрости.



Игибаева Айнагуль Курмашевна,
доктор педагогических наук, профессор ВКГУ им. С. Аманжолова,
академик Международной академии психологических наук, г. Усть-Каменогорск


Становитесь участниками нашего фотопроекта «История одной фотографии» и мы опубликуем и вашу историю.
Теги: История одной фотографии

13 марта исполнилось 102 года со дня рождения выдающегося казахского композитора Мукана Тулебаева. Его жизнь, как промелькнувший метеор, была короткой и очень яркой.

Настоящее имя выдающего композитора, народного артиста СССР, классика казахской музыкальной культуры Мухамедсалим Тулебаев. Мукан — так коротко и ласково называли его родственники и сверстники. Это имя закрепилось за ним на всю жизнь. Родился Мукан Тулебаев 13 марта 1913 года в ауле Самеке (Карашаган) Бурлютобинского (ныне Саркандского) района Алматинской области.

Музыкальное детство

Музыкальность и поэтический дар Мукан унаследовал от матери. Она выросла в многодетной семье, где царила творческая атмосфера. Ее отец слыл знатоком народной музыки. Сама Тажибала слагала стихи, сочиняла к ним мелодии, пела песни, была душой народных гуляний и тоев. Брат матери, известный в то время акын и домбрист, Апырбай научил будущего композитора в шесть лет играть на домбре, брал с собой на тои. Все это, конечно же, повлияло на выбор профессионального интереса Мукана на всю жизнь.

Еще в школьные годы Мукан начал сочинять стихи и мелодии к ним. Получив в ауле начальное образование, работал в сельсовете. Затем поступил в Капальский педагогический техникум. Однако на третьем курсе, когда не стало отца, ему как старшему в семье пришлось вернуться домой. Мукан устроился счетоводом-бухгалтером, но активно участвовал в художественной самодеятельности, айтысах, концертах.

Ученый-музыковед, исследователь творчества Мукана Тулебаева Нургиян Кетегенова пишет в своей книге «Славный сын песенного народа», что уже тогда была заметна сила таланта будущего прославленного композитора. Рассказывают, что однажды Мукан был приглашен на свадьбу. Выдавали красавицу Толеу, которая должна была стать младшей женой старого человека, которому ее бедный отец задолжал. Когда Мукану дали слово, он взял домбру и вместо поздравления запел обличительную песню на традиционный свадебный мотив «Жар-жар» («Прощание с невестой»). Обращаясь к брату невесты, он осудил его за попытку поправить материальное положение семьи за счет горькой судьбы сестренки. После песни Мукана невеста начала плакать, к ней присоединились ее мать и сестра. Свадьба расстроилась. Взволнованный народ стал расходиться…

Учеба в Москве


В 1936 году в райцентре состоялся большой смотр, и лучших участников художественной самодеятельности отправили в Алма-Ату, в их числе был и Тулебаев. В августе этого же года талантливого юношу направили на учебу в Московскую государственную консерваторию им. П. Чайковского. Так, в 23 года началось его профессиональное обучение. Он знакомится с нотной грамотой, начинает заниматься вокалом на кафедре сольного пения. За годы учебы у Мукана Тулебаева сформировались музыкальный вкус и кругозор. Вместе с земляками-сокурсниками Мукан посещал оперные спектакли Большого театра, концерты симфонической и камерной музыки. Без сомнений, что все увиденное и услышанное оказало огромное влияние на Тулебаева как автора будущей оперы «Биржан и Сара».

Хроническая болезнь легких заставила Мукана прервать учебу на вокальном отделении и перевестись на композиторское отделение, где он осваивает новый для себя инструмент — фортепиано. В этом же году Тулебаев пишет и свое первое оригинальное сочинение — романс «Кешкі көк» на стихи сокурсника З. Ильясова. Надо сказать, романс в отличие от песни имеет более сложную форму и фактуру.

В жизнь ворвалась война

Летом 1941 года после пяти лет учебы Мукан Тулебаев собирался поступать на основной курс консерватории, но началась Великая Отечественная война. Он, как и многие студенты, рвался на фронт. Имея слабое здоровье, которое порою мешало ему даже посещать занятия, ему отказали в службе в армии. Он возвращается в Алма-Ату и создает патриотические песни «Соқ, барабан!» («Бей, барабан!»), «Қанатым» («Мое крыло»), «Жорық» («Поход»), «Жеңіске» («К победе») и другие. В 1942 году им написана лирическая песня «Таня туралы ән» («Песня о Тане»), посвященная Зое Космодемьянской, которая получила первую премию на республиканском конкурсе музыкальных произведений о войне. Следующая песня «Тос мені, тос» («Жди меня, жди») была навеяна стихотворением К. Симонова «Жди меня», а «Кестелі орамал» («Вышитый платок») — популярной в то время песней Е. Петербургского «Синий платок».



Тяжелейшие годы войны для поддержания духа народа требовали произведений на историческую и героико-патриотическую темы. Первые национальные композиторы Ахмет Жубанов и Латиф Хамиди создали оперы «Абай», «Тулеген Тохтаров», а Евгений Брусиловский совместно с Муканом Тулебаевым написали оперу «Амангельды». Работа над этой оперой сблизила двух композиторов. Их творческое содружество вылилось в создание гимна Казахской Республики, который звучал более 60 лет.

А дальше триумфальный успех

Еще работая над оперой «Амангельды», Мукан Тулебаев начал создавать оперу «Биржан и Сара» на основе народной поэмы о песенном состязании казахского акына и композитора ХIХ века Биржан-сала и поэтессы Сары Тастанбековой. Тулебаев построил свою оперу «на сквозном действии по принципу русских и западноевропейских классических опер», подняв тем самым национальное оперное искусство на новый профессиональный уровень.



7 ноября 1946 года на сцене академического театра оперы и балета им. Абая состоялась премьера оперы. Вот как описывает свои впечатления композитор Е. Брусиловский: «Это был праздник казахского музыкального театра. «Биржан и Сара» сразу был благодарно принят казахской аудиторией, и каждый спектакль проходил с шумным успехом. Вчера неизвестный никому Мукан Тулебаев сразу стал знаменитостью, признанным и любимым первым казахским профессиональным композитором». Первыми исполнителями главных ролей стали знаменитые певцы Анвар Умбетбаев и Куляш Байсеитова. Зрители в театре были потрясены и заворожены происходящим на сцене. На фотографии, конечно, современная постановка оперы. Однако по воспоминаниям, именно Куляш Байсеитова выехала на сцену на живой лошади, так и сложилась эта традиция, переходящая из постановки в постановку разных режиссеров.



В 1958 году опере «Биржан и Сара» рукоплескал весь зал Большого театра в Москве. Это был звездный час Мукана Тулебаева. Композитор был удостоен высокого звания «Народной артист СССР».

Жажда совершенства

В 1947 году, несмотря на уже имевшуюся известность и не прекращавшиеся проблемы со здоровьем, Мукан Тулебаев прибывает в Москву и поступает в консерваторию. В возрасте 34 лет он вновь становится студентом. Продолжает жадно впитывать знания и совершенствовать свое мастерство. Вторая редакция оперного шедевра Тулебаева получила Сталинскую премию.

И вот Мукану Тулебаеву 39 лет, в его жизни есть все: образование высочайшего класса, всенародное признание, Сталинская премия, счастливый брак. Как рассказывала его жена Дарига Газизовна, Тулебаев очень хорошо одевался и был эстетом во всем. Он аккуратно носил вещи. В его гардеробе были шелковые рубашки и шарфы, твидовые пиджаки, костюмы, галстуки, перчатки, шляпы. Он был очень точный, исполнительный. Дирижеры говорят, что с первого аккорда понятно, — это музыка Тулебаева. Он ко всему относился с педантичностью и от других требовал того же…

В 50-е годы композитор успешно сочетает творческую деятельность и общественную работу. Он избирается председателем Союза композиторов СССР, несколько лет работает директором театра оперы и балета им. Абая, дважды избирается депутатом Верховного Совета КазССР.
Так пролетели двадцать лет титанического труда. Мукан Тулебаев оставил огромное наследие во всех музыкальных жанрах, поднял на новую ступень казахскую музыкальную культуру.

Последователь великого композитора, Народная артистка СССР и КазССР Газиза Жубанова скажет: «Опера «Биржан и Сара» — великий труд великого композитора. Пройдут годы, столетия, тысячелетия, а чарующие звуки этого бессмертного произведения всегда будут пленять слушателей грядущих поколений. Мукан Тулебаев — личность обаятельная, самобытная, неповторимая, композитор гениального таланта. Его имя навсегда вписано в историю казахской музыкальной культуры. Его имя — в ряду великих музыкантов Вселенной».

В 1959 году Мукан Тулебаев почувствовал себя крайне плохо. Они с супругой отправились в санаторий в Боровое, которое славится своим лечебным воздухом. В 1960 году композитора не стало. Уже очень много лет выдающегося казахского композитора нет с нами, но творчество обрекло его на вечную жизнь. Произведения Мукана Тулебаева блистают на лучших сценах мира.



По материалам Булата Мустафина,
музыковеда, члена Союза композиторов Казахстана


Смотрите также документальные фильмы:

Мукан Тулебаев (часть 1)

Мукан Тулебаев (часть 2)


В Мангистауской области Наурыз и празднуется раньше, и называется по-особенному. В эту субботу, 14 марта, мангистаусцы будут отмечать Амал — праздник наступления весны.

Казахстан, да и весь тюркский мир готовится отметить праздник Наурыз. А мангистаусцы в отличие от других регионов республики начнут праздновать наступление весны раньше всех — 14 марта. Именно в этот день наши предки перебирались на летние пастбища плата Устюрт и по этому поводу устраивали праздничный той.

Всему причиной священная девятка

Испокон веков повелось, что праздник Наурыз мангистаусцы отмечают два раза в год — 14 марта и традиционно 22 марта. Археолог Андрей Астафьев дает научное пояснение этой традиции. Он долго изучал историю нашего края и пришел к выводу, что праздник Амал имеет монгольские и тувинские корни. Согласно легендам рода адай, люди пришли на плато Устюрт и полуостров Мангистау с востока. Возможно, оттуда же они принесли с собой иную календарную систему отсчета. По монгольскому календарю исчисление недель в нем ведется девятками, а начинается он с 22 декабря. Девятки дней группировались в четыре температурных цикла, совпадающих с четырьмя сезонами солнечного года (весна-лето-осень-зима). Начало нового года считалось от зимнего солнцестояния, после которого начинает увеличиваться продолжительность дня. Зимние холодные девять девятидневок, время «рождения» и «умирания» мороза, отсчитывались с 23 декабря по 14 марта. С 14 марта наступала весна — время «взросления» листьев и пения кукушки. Следом за началом весны на девятый день праздновалось весеннее равноденствие.

Этот факт календарного счета, скорее всего, имеет самое прямое отношение к срокам празднования Наурыза на Мангистау. Эта традиция могла «перекочевать» на Мангистау вместе с казахами-адаями в первой половине 18 века. Местный народ — адайцы — чтят традиции предков. Поэтому мангистауский Наурыз отмечают вместе с друзьями и родственникам, как и полагается, за щедрым дастарханом. Обязательные атрибуты праздника — напиток наурыз-коже, традиционное блюдо наурыздак и еще несколько угощений, которые готовят только в Мангистауской области.



По давней традиции, в праздничный день нужно проснуться очень рано и до наступления сумерек следует обойти всех родственников и друзей, постучаться в 40 дверей. Считалось, что за одной из них непременно встретишь Кыдыр ата, который одарит счастьем в новом году.
Главной и неповторимой особенностью в праздник Амал считается «корсу», или приветствие. Обряд рукопожатия, когда младшие идут в дом старших, здороваясь с ними за руку, и просят благословения у аксакалов. Считается, что чем раньше тебя поприветствуют и поздравят, тем большее счастье принесет новый год. В день празднования принято прощать друг другу все обиды, одеваться в лучшие наряды, а родным и близким дарить подарки.



Амал вступает в права

На полуострове Мангышлак люди поздравляли друг друга с Наурызом 14 марта всегда. Одна из народных легенд гласит, что хан послал некоего мальчика поздравить адайцев с праздником, а он скакал слишком быстро и добрался до этих краев на две недели раньше. А по другой легенде адайцы кочевали зимой (кыстау) по Мангышлаку и 14 марта начинали перебираться на джайляу (летние) пастбища Устюрта, в честь чего устраивали той. И что бы там ни было, традиции живут. В то время, пока весь Казахстан только готовится к празднику, Мангистау уже с 14 марта празднует наступление Наурыза.

Пик всех празднеств, связанных с Амалом, в Мангистау проходит на горе Отпан. Именно там зажигается традиционный огонь единства, точнее на территории историко-культурного комплекса «Отпан тау». Гора Отпан тау является самой высокой на Мангистау и возвышается на 532 метра над уровнем моря. На ее вершине установлен 37-метровый памятник Адаю — исторической личности и батыру, в честь которого в 2007 году был открыт историко-культурный комплекс «Отпан тау». И здесь же установлены две стелы, символизирующие двух сыновей Адай ата — прародителя рода Адай — Келимберды и Кудайке. Там же расположена статуя Великой волчицы — символа силы и свободы духа, по легенде, именно она считается прародительницей всего тюркского народа.



Когда-то гора Отпан тау служила сигнальной башней. На ее вершине зажигали огонь, предупреждая весь Мангистау о надвигающейся опасности. Сейчас его зажигают только на праздник Амал. Сейчас обряд зажжения огня — символа единства, как правило, проходит ночью, накануне праздника. А в древние времена, как гласит предание, увидев сигнал, сюда со всех концов спешили батыры, для того чтобы дать отпор захватчикам, защитить и сохранить родную землю для потомков. В нынешнее время традиция носит в себе духовный смысл — отдать дань памяти предкам, ставившим выше своей жизни единство народа. В этом году в историко-культурном комплексе «Отпан Тау» будут праздновать Амал в восьмой раз. Теперь сюда съезжаются не только жители Мангистау, но и соседних республик (России, Туркмении, Узбекистана).



Праздничное угощение

14 марта в каждом доме готовится традиционное праздничное блюдо наурыз-коже. Причем, приготовлением его заняты исключительно мужчины. Мясо барана и верблюда как один из основных ингредиентов блюда заготавливается заранее. Существует множество вариантов рецепта этого блюда, но технология у них одна и та же. Кукурузу, рис, другие крупы и даже картофель с луком всегда отваривают отдельно. Иной раз срок готовки наурыз-коже затягивается на три-четыре дня.

Традиционно в канун празднования Амала устанавливаются юрты, на мангистауской земле они тоже особенные как по конструкции, так и по убранству. Историки и здесь обнаруживают параллели с Востоком. Например, именно оттуда пришел обычай ставить юрту выходом на юг. В адайских юртах ученые прочли даже скрытый математический код. Для поддержки шанырака здесь устанавливают только 108 уиков. А это священное число и для монголов, и всех буддистов.

Андрей Астафьев рассказывает: «Адайцы сохранили тканую ленту — ак баскур, которая делится на 12 зон по орнаменту, не похожему друг на друга. Появилась идея, что это календарь. Мы поделили 108 уиков на 12, и получилось, что бы вы думали? Девятка! Та самая, по которой и ведется счет дней в монгольском календаре. Таинственным числом у буддистов, производным от 9 и 12, является 108. Это же число считалось счастливым у монголов».

До наступления праздника весны остались считанные дни, жители Западного Казахстана заняты подготовкой к празднованию одного из самых красивых дней в году. «Амал мейрамы құтты болсын!», дорогие мангистаусцы.
Теги: Амал

В 1665 году в Каркаралинской степи в семье бия Келдибека из племя аргын, рода каракесек, появился сын, которого нарекли именем Казыбек. Счастливая мама Токмеил тогда предсказала:


Я выращу тебя с лаской, любовью,
Не обделю тебя ни молоком, ни кровом.
Ты будешь преклоняться только чести,
Твоим признаньем станет Слово.


Но могли ли тогда предки предположить, что из этого неуемного мальчишки вырастет известный оратор и великий дипломат, к советам которого станут прислушиваться ханы и авторитетные султаны. Казахский народ прозвал его «Каз дауысты» («Казбек превосходный в слове и слоге»).

Высокоэрудированный, с необыкновенной памятью, целеустремленный, готовый за свой народ «лечь костьми» — такой был Казыбек би — всенародный оратор, предводитель и фактически долголетний страж государственности и закона в Среднем Жузе. Знаменитость бию Среднего Жуза в казахской степи принесла не только его судейская деятельность. Точное слово и умение дать отпор в вербальном бое — качества, которыми отличался Казыбек би будучи судьей.
Эти качества оказались нужными не только для судейства, но и для дипломатической службы. Никак не уступая по храбрости знаменитым батырам, бии-дипломаты часто определяли и ход политики государства. Так, благодаря усилиям Казыбек бия, между калмыкским и казахским народами был установлен мир.

Казыбек би входил в состав первой посольской миссии, направленной к джунгарскому правителю. Переговоры эти имели успех, и джунгары вернули пленных и похищенный скот. Предание сохранило его речь, обращенную к джунгарскому правителю: «Мы — казахи, в степи пасем скот. Никому не угрожаем, мы — мирный народ. Чтоб счастье и удача не покинули нас, чтобы враг невзначай не ринулся на нас, мы держим копье наготове и знаем цену доброго слова. Мы — народ, верный в дружбе, мы гостеприимны и щедры, а в грозный час, когда это нужно, ханские юрты обрушим мы! Сын, рожденный от достойного отца, никогда рабом не станет. Дочь, рожденная честной матерью, рабыней не станет. Мы вольные люди, дети степи, сыновей и дочерей своих в неволе содержать не станем. Вы, калмыки, отчаянный народ, но в честном бою мы вам не уступим. Если вы железо, мы расплавим вас. Мы за мир, не за вражду, коль надо — схлестнемся в открытом бою. И клинком, и мечом отстоим свою честь. И храбрых джигитов в степях не счесть. Ты — леопард-каблан, я — лев-арыстан. Ты — скакун-тулпар, я — горный сокол-сункар. И спуску вам не дадим. С добром пришли — добром ответь! Не хочешь мира — получишь войну!»

После этого визита было еще несколько поездок к джунгарам в составе с казахским оратором и было установлено соглашение «впредь жить в согласии и мире». В одной из поездок, проявив большую настойчивость, Казыбек бию удалость вызволить из джунгарского плена Абылая, который позже стал ханом Сарыарки. Бий видел в Абылае очень крепкий характер и преданность казахскому народу. За освобождение Абылая правитель джунгар Галдан Цэрен выдвинул два условия. Во-первых: самые известные люди казахской земли должны были отдать в аманаты-заложники по одному своему сыну, во-вторых: джунгары требовали прервать всяческие отношения с Россией и принять подданство Джунгарии. Казыбек би собрал совет из представителей всех казахских родов. Посоветовавшись, они пришли к единому мнению пойти на уступки джунгарам и отдать в заложники своих сынов, но при этом пока воздержаться от подданства как от джунгарского так и российского. Они предупредили Галдана Цэрена, если он не согласится с их решением, то они объединятся с русскими и пойдут войной на джунгар. Это был хитрый маневр. Казыбек би таким образом решил припугнуть Галдана Цэрена и обезопасить себя. Итогом этих переговоров стало освобождение батыра Абылая, возвращение города Туркестана и еще тридцати двух казахских поселений.
Казыбек бий в судьбе казахского народа сыграл очень важную роль: он стал одним из инициаторов образования и укрепления единого централизованного казахского государства, отстаивания его суверенитета и территориальной целостности. В 1680 году при хане Тауке Казыбек би был признан главным бием Среднего жуза. Он вместе с Толе бием и Айтеке бием вошел в историю как инициатор объединения трех жузов,и одним из авторов свода законов «Жеты жаргы».

Правильно расценивая историческую обстановку, Казыбек би постоянно призывал к единству казахского народа, к прекращению межродовых распрей, к дружеским взаимоотношениям с джунгарами, русскими и узбеками. Всю жизнь Казыбек би желал своему народу честности, порядочности и мира. Его судейская деятельность отличалась справедливостью и красноречием, его слова превращались в пословицы и афоризмы. Не случайно в народе Казыбек би был прозван «правдиво рассуждающим». В устном народном творчестве сохранилось множество ораторских изречений, о которых можно уверенно сказать: «Это сказано звонкоголосым Казыбеком».

Скончался Казыбек би зимой 1764 года у подножья горы Семизбуга у источника Теректи. Его сын Бекболат поставил юрту и четыре месяца хранил в ней тело отца. Когда сошел снег, он перевез его в Туркестан, где похоронил его в мавзолее Ясауи.
Теги: Казыбек би

История создания и развития старейшего театра Северо-Казахстанской области русского театра драмы им. Н. Ф. Погодина.

Спускаясь из нагорной части нашего города в Подгорье по улице К. Сутюшева, плавно переходящую в Г. Потанина, мимо двухэтажного здания, где сейчас располагается мебельный магазин, сегодня мало кто задумывается о том, что оно было построено более 100 лет назад под театр. Именно там развивался зародившийся еще в 80-е годы XIX века драматический театр.


Отреставрированное здание театра, построенное в 1906 году

А в новое здание, которое сейчас располагается на Театральной площади, театр переехал лишь в декабре 1972 года.


За всю историю существования на сцене Областного русского драматического театра имени Николая Погодина было поставлено около 15 тысяч спектаклей, которые посмотрели более 5 миллионов зрителей.

Самые первые упоминания о театральной культуре Петропавловска относятся к 60-м годам XIX века. Драматическое общество давало в год по шесть спектаклей в казачьей школе, пожарном депо, купеческом клубе, женской прогимназии. Однако история театра начинается в зимний сезон 1886–1887 годов, как наиболее плодотворный в работе музыкально-драматического общества и более полно освещенный в документах. Для театральных представлений был приспособлен подвал здания женской прогимназии.

«Хотя приезд труппы в наш город не может не польстить нашему самолюбию — значит-де и мы не из последних, если у нас водворяется целая коллекция драматических артистов, но все-таки, я мало надеюсь на успех их и долгое пребывание, несмотря на то, что Петропавловск — город богатый, сравнительно многолюдный, но, тем не менее, он представляет собою почву не вполне благоприятную для артистической деятельности… даже при любительских театрах, с благотворительными целями — театр будет всегда пуст, если не всучить билетов купечеству путем нравственного насилия, в форме навязывания, усиленных просьб и т. д. Остается немногочисленный класс чиновников, но он настолько не велик, что вряд ли будет в состоянии поддержать наше драматическое товарищество…» — предсказания Барона Икс — так подписался под корреспонденциями их автор — не оправдались.

Так, с сентябрьской премьеры 1887 г. по пьесе А. Островского и Н. Соловьева «Счастливый день» началась галерея спектаклей по произведениям великого русского драматурга. На афишах первых сезонов имя А. Островского встречается часто. Это репертуарное пристрастие театр сохранит и во все последующие годы.

Новое пристанище для Мельпомены

От сезона к сезону рос круг почитателей сценического искусства, город заботился и беспокоился о самом театральном помещении. В 1904 году городская дума объявила о строительстве специального здания народного театра и сборе пожертвований на него. В 1906 году на пересечении улиц Театральной и Крупской (ныне Потанина) на средства горожан было построено здание театра из красного кирпича. Вертикальные пилоны завершались на кровле декоративными парапетами, стенками и столбиками. Зрительный зал был высоким и освещался в двух уровнях. Широкая двухмаршевая лестница с металлической оградкой была украшена замысловатым орнаментом. В зрительном зале имелся балкон. В дальнейшем в этом здании долгое время находилась фабрика сувениров.



Первое здание драмтеатра, 1906 год


«Это здание должно быть народным домом, тут должна помещаться и общественная библиотека, вестись народные чтения и даваться народные спектакли», — настаивал корреспондент газеты «Иртыш» от 4 октября 1906 года. Торжество открытия нового театрального здания состоялось в ноябре этого же года.

Появление главного имени

В 1934 году впервые на петропавловской афише появилось имя постоянного корреспондента газеты «Правда» Николая Погодина, в которой он работал в качестве корреспондента-очеркиста и фельетониста. Начав литературную деятельность, многое от очерка Погодин перенес и в свою драматургию. Его пьесы отличались актуальностью, публицистической заостренностью затрагиваемых тем, многообразием событий и ситуаций, выхваченных из самой гущи действительности. Театр неоднократно обращался к драматургии Погодина.

Спектакль «Мой друг» был пронизан острым чувством времени. Вовлеченные в действие зрители размышляли над насущными проблемами сегодняшней жизни. Социальная зоркость молодого драматурга, особая энергия его пьес привлекли коллектив. В репертуаре 30-х годов были его «Поэма о топоре», «Аристократы», «Падь серебряная». В это время происходит резкое сближение сценического искусства с жизнью петропавловцев.

Так, осенью 1962 г. театру было присвоено имя Лауреата Ленинской премии драматурга Николая Федоровича Погодина.

Когда началась Великая Отечественная война многие актеры театра ушли на фронт, защищали Родину с оружием в руках. Осенью 1941 г. в Петропавловск стали приезжать эвакуированные, в труппу влились новые актерские силы. Работали много и напряженно. Спектакли и концерты играли на призывных пунктах, в воинских частях, госпиталях, выезжали к сельским труженикам. Всего за годы войны было давно свыше 2500 концертов, сыграно тридцать с лишним премьер.

В этот период был поставлен спектакль по пьесе М. Ауэзова «Гвардия чести». В основе ее лежали подлинные события: героическая оборона Москвы воинами 316-ой стрелковой дивизии под командованием Панфилова, образ талантливого полководца создал артист А. С. Ковалевский. Павел Рогальский в роли Тулегена Тохтарова и на этот раз показал разносторонность и силу своего дарования. Когда на сцене играл Павел Рогальский, в зале часто раздавались аплодисменты, он первый артист, кто был удостоен звания Народного артиста Казахской ССР.

Казахская драматургия

25-летие Казахской ССР было отмечено постановкой трагедии М. Ауэзова и Л. Соболева «Абай».
Особой репертуарной ветвью стали спектакли по пьесам казахских драматургов. На петропавловской сцене шли пьесы «Гвардия чести» М. Ауэзова и А. Абишева, «Козы-Корпеш и Баян сулу» и «Завещание потомкам» Г. Мусрепова, «Миг и вся жизнь» О. Бодыкова, «Ночь при свечах» Н. Оразалина, «Сакен Сейфулин» и «Улпан ее «Имя» («Белая верблюдица») С. Муканова. В 1957 году впервые на русской сцене была осуществлена постановка исторической драмы Сабита Муканова «Чокан Валиханов» о короткой и прекрасной жизни замечательного казахского мыслителя, пытливого этнографа, смелого путешественника, публициста, ученого и исследователя истории народов Востока.

Театр продолжает жить полной жизнью, ставить прекрасные постановки, следить за изменением времени и зрительского вкуса. Драмтеатр имени Погодина активно гастролирует и с удовольствием принимает на своей сцене гостей — артистов республиканских, а также российских театров.



Спектакль по пьесе А.Н. Островского «Я вам нужен, господа», режиссер-постановщик Т. Каримжанов

В 2007 году драматический театр имени Погодина широко отметил свое 120-летие. К этому знаменательному событию был даже изменен облик театра: обновлен фасад здания, зрительного зала, фойе, гримуборных, кафе. На сегодняшний день репертуар театра сочетает в себе произведения мировой классики, современной литературы и казахской драматургии — словом, все, что интересно сегодняшнему зрителю.

По материалам О. Вайтович (при написании использовалась книга М. Морозова «Петропавловск — северные ворота Казахстана», информация сайта областного русского драматического театра имени Н. Погодина)
Теги: старожилы

В честь Международного женского дня публикуем имена великих женщин, чьи образы навсегда остались в истории целого народа.

История человечества во все времена и у всех народов сохранила огромное количество примеров, как из среды, казалось бы, хрупких и слабых женщин выходили одаренные и царицы, и гении, и знаменитые поэтессы и актрисы, и героические батыры. Не лишены таких женщин и мы. В историографии Великой степи есть немало женских имен, о которых слагались песни, стихи, поэмы, чьи имена превратились в легенды. Конечно, обо всех не напишешь, приводим лишь некоторые примеры небывалого мужества, таланта, силы вдохновения и побед с женским лицом.

Жены выдающихся исторических личностей

Некоторые исследователи считают, что роль хана Абулхаира в истории Великой степи могла быть совсем иной, если бы не его супруга — ханша Бопай. Ханша отличалась привлекательной внешностью и глубоким интеллектом, волевым характером и самодостаточностью, определенной независимостью в суждениях и поступках и в то же время врожденным политическим тактом. Благодаря ее сильному влиянию на супруга и его окружение историки считают ее одной из самых выдающихся казахских женщин эпохи средневековья и нового времени.



Одной из самых ярких женщин своего времени была ханша Фатима — супруга последнего хана казахской степи Жангира. Она была очень красивой, образованной, мудрой женщиной. На коронации императора Николая I, где она сопровождала супруга, все присутствующие отметили воспитание, манеры, знание языков жены хана. Известен тот факт, что ханша очень поддерживала Жангирхана и не раз помогала мужу выйти из сложных ситуаций.

Говоря о великих женщинах, нельзя не вспомнить тех, кто наряду с мужчинами шел в бой ради свободы своего народа.

Девушки-батыры

Плечом к плечу вместе с мужьями, отцами и братьями в борьбе с джунгарами участвовали Айтолкын, дочь султана Абылая, Есенбике, дочь Карасай батыра, Айбике, дочь Буланбай батыра и многие другие. Известно, что Гаухар, жена Кабанбай батыра, возглавляла разведывательный отряд. Она участвовала во всех крупных сражениях. Впоследствии, став матерью, отправила на войну свою старшую дочь Назым.

В годы Великой Отечественной войны небывалый героизм проявили женщины, да что там говорить, отдали свои жизни ради Победы. Три девушки, дочери казахской земли, вошли в летопись Великой Победы. Совсем еще юные девушки они добровольно отправились на фронт и сражались за родину плечом к плечу с мужчинами. Хиуаз Доспанова стала первой летчицей-казашкой, пулеметчица Маншук Маметова и снайпер Алия Молдагулова стали Героями Советского Союза.





К сожалению, долгожданную весть о Великой Победе удалось услышать только Хиуаз Доспановой, Алия и Маншук погибли смертью храбрых будучи тяжело ранеными в яростном бою с фашистами. Однажды, уже в послевоенной мирной жизни, Хиуаз Доспанова полетела в Москву в командировку. На пропускном контроле в аэропорту ее задержали. «Что у вас в чемодане металлическое?» — спросили ее работники аэропорта. В чемодане у нее лежал жакет, весь в орденах и медалях. За храбрость и отвагу Хиуаз Доспанова была награждена орденами Красной Звезды, Отечественной войны II степени, Красного Знамени, медалями «За оборону Кавказа», «За освобождение Варшавы», «За победу над Германией».

Женщины-соловьи

Эти голоса согревали души солдат в тяжелое военное время, их песни звучали из всех репродукторов каждого уголка республики, их концерты смотрели по первым черно-белым телевизорам, собираясь перед экранами целыми семьями, с друзьями, соседями.



Народная артистка СССР и Казахстана Роза Багланова тоже фронтовик. Она не воевала, но всю войну своим голосом и концертами поддерживала дух защитников родины. Роза Тажибаевна вспоминала, как однажды, когда не прошло и 20 минут как она начала петь, как прибежал офицер со словами: «Сестра, милая, не пойте так громко. Фашисты начали стрельбу. Они думают, что мы с вашей песней идем в атаку».



Куляш Байсеитова, первая казахская оперная певица, получила звание Народной артистки СССР, когда ей было всего 24 года. Первая казахская опера, написанная Евгением Брусиловским, была создана именно для нее. Восторженные зрители выносили ее из зала на руках, ее приглашали на приемы главы государств.



За голоса невероятной силы и редкой красоты Куляш Байсеитову и Бибигуль Толегенову называли не иначе как «казахские соловьи». Бибигуль Ахметовна никогда не стремилась к большим залам и известным сценам, она выступала там, где собирался народ и куда ее приглашали. Не многие знают, что ЮНЕСКО включила Бибигуль Тулегенову в число двадцати выдающихся женщин ХХ столетия.

Женщины, украсившие сцену



Актриса Хадиша Букеева играла на сцене Казахского государственного академического театра драмы им. М. Ауэзова до последних дней жизни. Только представьте — 69 лет на сцене театра! Она сыграла более сотни сложных ролей, ставших шедеврами. Наряду с актерской работой она воспитала несколько поколений учеников. Современники вспоминают, что лучше, чем она, в актерах, наверное, не разбирался никто. Она говорила: «Есть актеры, понятные как холодильник: от них есть польза, но нет тепла. И загадки в таких актерах нет: их включают — они работают. А есть иные — неясные, как день или как ночь. Но ты вдруг понимаешь, что не наблюдаешь за ними, а живешь в том мире, который они создают».



Талант знаменитой казахской танцовщицы, педагога, народной артистки Казахской ССР Шары Жиенкуловой поражает воображение до сих пор. Многие национальные казахские танцы, которые сегодня исполняются на концертных сценах, были созданы этой женщиной. Для того чтобы развивать национальное танцевальное искусство Шара Жиенкулова много ездила по Казахстану, изучая быт, традиции и обычаи разных регион. Результатом этих поездок стали танцы «Таттимбет», «Айжан қыз», «Қара жорға», «Қырық қыз».

Звезды спорта

«Выше, быстрее, сильнее». Эти женщины обошли эту олимпийскую формулу и стали самыми быстрыми и самыми сильными.



Ольга Шишигина — самая «быстробегающая» женщина в Азии, чемпионка Олимпийских игр 2000 года в беге на 100 метров с препятствиями.



Алия Юсупова — легенда казахстансой художественной гимнастики, а теперь и главный тренер сборной. 12-кратная чемпионка Азии, абсолютная чемпионка Казахстана 2000—2009 гг., победительница Азиатских игр 2006 г., по результатам чемпионатов мира вошла в 10-ку лучших гимнасток планеты.
Теги: женщины

Своим великим везением ветеран Александр Шелестов считал побег из концлагеря под Витебском. Ему с двумя моряками удалось оглушить часового и бежать.

В этом году исполняется 70 лет со Дня Великой Победы. Мы будем вспоминать страшные страницы истории и благодарить людей, без которых этой победы могло бы и не быть — наших ветеранов.

Время идет и людей этих становится все меньше. Так уходит целая эпоха, которую забыть мы не имеем права.

В нашем селе, в 2011 году умер последний солдат Победы.

Шелестов Александр Васильевич ушел тихо и незаметно, тем самым лишив нас возможности общаться с великим человеком, настоящим защитником своей страны.
Ребята нашей школы любили приходить в его гостеприимный дом. Но мы не могли и предполагать, сколько испытаний выпало на его плечи.

Александр Васильевич родился 5 ноября 1920 года в Омске. Большая семья из 9 человек жила дружно: дети учились, помогали родителям по хозяйству. После переезда в совхоз «Приыртышский» глава семьи открыл литейный цех для реставрации различных деталей. В 1937 году, когда арестовали отца, Александр Шелестов был вынужден уйти из школы и начать работать. В 1938 году отца освободили, а в 1940 году Александр получил повестку из военкомата.

Война застала его в городе Джамбул. А уже в начале июля под Смоленском молодой воин принял боевое крещение.

Александр Васильевич вспоминал: «Бомбили нас немцы страшно. Особенно досталось на переправе в верховьях Днепра возле города Ярцева. А под Вязьмой происходила такая кутерьма, что в начале октября наше соединение попало в окружение». По словам ветерана, свои танки они бросили без прикрытия, сражаясь на более важных направлениях. В этой неразберихе им пришлось самим поджечь машину и двигаться пешком в поисках своих войск. В лесу, где обстрел был слабее, выяснили, что в таком же положении оказались и многие другие. Командиры объединили бойцов и приняли решение прорываться из окружения ночью. В этом бою Алексадра Шелестова контузило и ранило осколком мины в руку. В таком беспомощном состоянии он попал в плен и был перевезен в наскоро оборудованный концлагерь под Витебском.

Ветеран рассказывал нам, что условия в лагере были нечеловеческие. Над заключенными издевались, морили голодом, били. От 50 до 100 человек умирало ежедневно.
Своим великим везением ветеран считал побег. Ему с двумя моряками удалось оглушить часового и бежать. За ночь они прошли 25 км. Днем отлеживались в стогу и снова шли. И так трое суток.

Вскоре беглецы дошли до деревни, где им помогли, накормили. Несмотря на предупреждение о том, что много есть нельзя, один из сбежавших не утерпел и утром не проснулся. Наскоро похоронив беднягу за огородом, они продолжили путь уже вдвоем. Они шли к партизанам.

С марта 1942 года по февраль 1943 года Александр Шелестов служил командиром партизанского отделения. За внесенный им вклад в общую Победу Александр Васильевич был награжден медалью «Партизан Отечественной войны 2-й степени».


Вскоре Александр Шелестов становится солдатом-пехотинцем 119-й стрелковой дивизии. 23 февраля его ранило осколком в бедро. 4 месяца лечили бойца в разных госпиталях, но рана вновь открывалась. Победу солдат встретил в Румынии, а окончательно служба закончилась только в мае 1946 года в Молдавии.


После войны Александр Шелестов вернулся в родное село. Долго отдыхать ему не пришлось. Стране нужны были рабочие руки. И до последних своих дней он был предан своему селу и трудился на благо народа.


Я горжусь моим земляком! Он прожил достойную жизнь и навсегда останется в нашей памяти! Сегодня я говорю ему спасибо. Спасибо за нашу жизнь и за мирное небо над головой!

Казанцева Виктория,
ученица 6 класса Прииртышской общеобразовательной средней школы им. Т. П. Праслова,
село Прииртышское, Павлодарская область


Фотопроект «История одной фотографии»
Теги: История одной фотографии

С первых часов войны в республике началось формирование воинских соединений, помощь эвакуированным, сбор средств, одежды для фронтовиков и это далеко не все, что было сделано казахстанцами.


А вы знали, что за всю историю у Казахстана и Казахского ханства было 9 столиц.

Некоторые из них пробыли столицами всего пару лет, а некоторые стояли веками. У каждого города была своя миссия, и каждый обозначал определенную веху в истории казахской государственности.


Сузак. Древний город Сузак был первой столицей Казахского ханства (1465–1469). Он и стал главным городом для Жанибека и Керея — родоначальников Казахского ханства. Однако после смерти Абулхаира борьба за власть в степи вспыхнула с новой силой. Столицу из города перенесли. Некоторые источники говорят, что повторно столицей Казахского ханства Сузак стал в XVI веке при Шигай-хане. Хотя в это же время центром ханства считался Сыгнак. Сегодня Сузак — это небольшое село в Южно-Казахстанской области. Остатки средневековых укреплений еще сохранились в его центре.



Сыгнак. Точных данных о том, когда этот город стал столицей Казахского ханства, нет. Возможно, в 70-е годы XV века и до XVII в. Его остатки расположены в двух километрах, на север, от поселка Сунаката, который находится на автодороге Кызылорда — Шымкент по направлению в сторону Кызылорды. Название города хорошо известно по письменным источникам и чеканившимся здесь в XIV веке монетам. Город Сыгнак впервые упомянут в источниках X века, а в XI веке он назван Махмудом Кашгарским в числе городов огузов. Когда-то это был крупный торговый и ремесленный центр на караванном пути. Сейчас вокруг городища сухая степь, поросшая саксаулом и колючим кустарником. Невысокие бугры с развалами обожженного кирпича и изразцов указывают на остатки архитектурных сооружений, которых было, видимо, немало в окрестностях Сыгнака.



Туркестан. Туркестан (Яссы) был известен как духовный и политический центр тюркоязычных людей и являлся столицей Казахского ханства с конца XVI века и оставался ею до 30-х годов XVII века. После вхождения в состав Казахского ханства всей территории Средней Сырдарьи резиденцией казахских ханов становится именно г. Яссы, который стал к этому времени крупнейшим торговым и ремесленным центром.
Казахские ханы осознавали геополитическую и духовную значимость этого города для сплочения кочевых племен, входивших в состав молодого государственного образования. На данный момент город является центром паломничества мусульман Казахстана, Центральной Азии и других стран. По словам самих паломников, три поездки в мавзолей Яссауи в Туркестане равняются малому хаджу в Мекку.


Ташкент. Один из старейших городов, расположенных на Великом Шелковом Пути из Китая в Европу. Первые сведения о Ташкенте, как о городском поселении, появились во II веке до нашей эры в восточных источниках.Ташкент, завоеванный казахами еще в 1586 году, примерно в 1630 году почти на сто лет становится резиденцией Казахского ханств. Есим-хан ликвидирует Ташкентское ханство, завоевав и Фергану, но отказывается ради мира от Самарканда и Бухары. Будучи столицей ханства, Ташкент становится городом, где ежегодно собирается Маслихат — высшая законодательная власть. Однако в Годы Великого Бедствия (1723-1727) в жестокой борьбе с джунгарами, объединившимися с китайцами, казахи потеряли Ташкент.


Семей. Семей — столица Алашской автономии (1917-1920 годы). История города Семея началась в 1718 году. Основание города связано с именем Петра I, издавшим Указ о защите восточных земель и начале возведения Прииртышских укреплений. Семипалатная крепость вскоре перестала быть только военно-стратегическим объектом, заявив свои права на звание торгового узла большой важности. Она вышла за рамки своего военно-пограничного назначения, превратившись в торговый пункт, связавший не только Россию и Казахстан, но и Россию, Среднюю Азию и Западный Китай. Этот город на протяжении XIX и начала XX века был местом политической ссылки лучших умов Российской империи. Поэтому не удивительно, что именно Семипалатинск был выбран в качестве столицы самопровозглашенной на Общекиргизском съезде Алашской автономии.


Оренбург. Оренбург был основан 19 апреля 1743 года. Первая крепость была заложена 31 августа 1735 на месте нынешнего Орска, откуда пошло название Оренбурга — «крепость на реке Орь». 26 августа 1920 года ВЦИК и СНК РСФСР приняли Декрет «Об образовании Киргизской Автономной Советской Социалистической Республики» в составе РСФСР со столицей в Оренбурге. Но Оренбург в качестве казахской столицы пребывал недолго, уже в 1925 году столица Казахстана была перенесена в город Ак-Мечеть на Сыр-Дарье, по этому случаю переименованный в Кзыл-Орда (Красная столица). Оренбург и Оренбургская область, выполнившие свои задачи по обеспечению помощи казахскому народу, воссоединились в качестве самостоятельной губернии с РСФСР.


Кызылорда. Крепость Ак-Мечеть была заложена Омар-ханом, правителем Кокандского ханства в 1820 году как кокандский форпост в казахских степях. 28 июля 1853 году крепость, обороняемая кокандцами во главе с ее правителем Якуб-беком, была штурмом взята русскими войсками под командованием генерала В. А. Перовского и переименована в Форт-Перовский. 30 октября 1917 года в городе была установлена власть Советов. А в 1922 году ему возвращено название Ак-Мечеть («белая мечеть»). В 1925 году Ак-Мечеть переименовали в Кызылорду («красная столица») в связи с переносом сюда столицы республики из Оренбурга. В 1925-1927 годах столица Казахской автономной республики в составе РСФСР находилась в Кызылорде.


Алматы. Город Алматы был столицей Казахстана с 1929 по 1998 г. На месте нынешней Алматы в X-XIV веках существовало средневековое поселение Алмату. Затем здесь русские казаки в 1854 году построили форт Верный. Когда в XIX веке сюда приехали казаки для строительства военного укрепления, их сразу поразила красота местности и мягкий климат. В 1855 году в Верный прибыли первые переселенцы из Центральной России и тогда же сюда перенесли административный центр Алатауского округа. Однако масштабная застройка началась после того, как город стал столицей автономии в 1927 году по документам и в 1929 году — фактически, оставаясь в Казахстане по сей день крупнейшим городом и культурным центром страны.


Астана. Бескрайние степи Акмолы издавна были тем местом, где встречались и переплетались различные цивилизации и культуры.В 1997 году в связи с политическими, экономическими и международными обстоятельствами столица Республики была перенесена в сердце казахских степей Акмолу (нынешнюю Астану). Несмотря на трудное экономическое положение, молодой Казахстан принял это непростое решение.
Теги: Столицы Казахстана